□谭诗凡 文/图

我与摄影的缘分，起初若有似无，中途碎了又圆，到如今也自觉不识真滋味，只是步履不停，有着“想要去更多地方，拍更多眼前的景致”之冲动，历久弥坚。

对于色泽与线条，相较于摄影，我更早接触的是绘画。虽然学了几年，并未练就出扎实的绘画技能，只是画画确实给了我对构图和色彩的最初体验，在之后的很多个瞬间，童年这段学画经历都给了我意外的灵感。

十几岁时，我喜欢、甚至可以说热爱文学。但我的文学品位和趣味偏好都相对狭窄，读的都是一些个性张扬、表达细腻的作家作品。那时候，文学是我的娱乐活动和情绪出口：书里有一个自由肆意表达的世界，我沉醉其中。

如今来看，我认为文学跟摄影有着千丝万缕的联系，用当下的话说，就是“摄影有它的文学性”。所谓“文学性”，在我看来可以简单直白理解为每个画面都可以用语言来描述，反过来，你期待什么、想拍到什么、要呈现怎么样的意象或情绪，也需要通过文字这个通道来实现沟通。

那时，摄影于我而言，如远方来客，地平线上冉冉出现的轮廓并不清晰，正是绘画和文学启蒙了我新的看待世界的角度，但彼时它们对我来说谈不上深刻，只因我人生阅历不深，并没有达到用这两种艺术形式去表达自我的程度。

工作的第3年，机缘巧合下，我从项目管理转岗到新闻宣传，工作起步，是在中俄东线天然气管道工程现场。在那工作的两年半，我天天琢磨手上那台2008年产的老单反相机，自己网购了纸质说明书，每天学、每天拍，就此入了“摄影门”。

工程所在的齐齐哈尔市克东县、拜泉县，冬季气温逼近零下40摄氏度，这对于我们来自四川的参建单位是很大的挑战。

有一次，我在班组午间休息时去采访，一位工人师傅因为跟我说话耽误了吃饭，仅仅一两分钟的时间，他碗里回锅肉上的汤汤水水就结成了冰，一口下去嘎嘣脆。他的工友看着我一脸吃惊的表情，又去泡了一桶方便面，现场给我展示了挑起的一筷子方便面在冷空气中迅速凝结成“瀑布”的景象。到了冬天的东北，抖音快手上到处都是泼水成冰的短视频，而我总会想到那个中午，两位工人师傅脸上挂着冰花的质朴的笑容，这是多么珍贵的乐观精神啊。

后来，我调回成都，仍然经常出差去拍摄。2023年5月中旬，我去了南疆的项目现场。有一天，我们宣传小组乘车行驶在叶城郊外，路过了一处管道建设工地，旁边的标识牌告诉我们，这是自己单位的项目。当时天气晴好，我心想，站在工程现场合适的角度，会不会见到远处的雪山？是否能跟工地标示性设备同框？拿出手机地图一看，远处是喀喇昆仑山脉，用无人机长焦端一试，也是可以和生产现场同框的。那篇图文稿件，我们取名《管线挺进喀喇昆仑》，希望反映我国在能源建设上日新月异的繁荣景象。最终，那篇报道发在了多个行业头部媒体醒目的位置。

2025年6月底，我受邀来到西南油气田公司新闻中心做了一期新闻摄影分享交流。交流会上，我放了大概100多张这几年在一线拍的照片，从所用技法到背后的思考，去讲述照片里动人的故事，去跟四川油气田新闻战线上的朋友们进行了热烈的心灵碰撞。

在职业生涯中，我始终坚持新闻工作者要深入一线的原则，走进最真实的工作场景，才能拍摄到最有价值的素材，听到最真实的声音。深入一线，不仅是获取素材的途径，更是与采访对象建立情感连接的桥梁，让我能够更立体地理解他们工作和生活的状态，从而拍出更有温度的作品。

新闻摄影圈有句名言：“如果你的照片拍得不够好，那是因为你靠得不够近。”这个“近”，我认为不只是物理距离的靠近，还有心理上与拍摄对象的情感共振，只有心与心的距离足够近的时候，摄影技法才能迸发出独特的魅力。

跟现场“死磕”，也是保持创作热情的秘诀。行业领域中的新闻摄影，与一般的摄影不同，既要基于石油背景展开，又要有合理的想象引发创作灵感，需要尽可能地拓展思维，打开一片属于自己的视觉疆域。这种“妙手偶得”的神来之笔，不能单一套用构图和色彩的既有模式，而是通过频繁地与现场工作者沟通交流，长时间沉浸于现场得到的灵感。

创作热情，不是永远保持亢奋，而是在疲惫时依然愿意相信下一秒就会有惊喜。

抱着与行业共生、与时代同行的使命感，我们这些石油摄影人深深扎根现场、带着“最好的照片永远是下一张”的永恒渴望，继续地大步向前进，这条大路没有终点，沿途都是风景。